Album: Blacklight - 2010

Cuarto album de la banda Estadounidense "Iris", lanzado el dia 3 de Septiembre de 2010, de este disco se desprende. solo, el Simple "Closer To Real".
Un gran disco de Synthpop o "Inditronica", bastante mas oscuro y mas electronico que sus antecesores, pero, a la vez, mucho mas maduro y mas prolijo. Esto hace que se convinen preciosamente, las melodias, con atmosferas mas poderosas y convicentes, logrando lo que se denomina, un disco parejo, bien llevado y escuchable de principio a fin. Por momentos nos hara recordar (salvando las distancias), a lo mas oscurito de los Depeche Mode.
Dejando en claro a unos grandes exponentes estadounidenses de Synthpop. Para mi gusto este disco, a logrado demostrar una gran conjuncion, entre la composicion y la produccion, logrando un gran salto o un gran paso, hacia adelante en los sonidos de la banda.
Un disco bien logrado, bien llevado y conviencente, que demostrara el crecimiento de la banda, su maduracion y un exelente album para, que si no conoces "Iris", pueda ser la puerta de acceso a ella.
Dale la oportunidad de adentrarte a ellos, un disco que no te va a defraudar, es mas te va a sorprender.

Temas:
- 1 Closer to Real 4:04
- 2 X Wires 4:05
- 3 Panic Rev (Temazo) 4:15
- 4 The Mariana´s Depths 4:03
- 5 Desintegrate 7:20
- 6 Fighter 3:49
- 7 Red Right Return (Yo empezaria por aca) 3:52
- 8 Prophetic 4:23
- 9 Cruel Silence 4:46

Datos:  
Masterizado por: Ken Porter

Remixado por: Ken Porter (Temas 1 a 4, 6 y 7) 

Programaciones (Sonidos - Maquinas e Instrumentos): Andrew Sega 

Voces y Temas escritos por: Reagan Jones

Musicos adicionales en presentaciones en vivo:

Ned Kirby: Teclados y Bajo

Brian Pearson: Guitarras

Blitz Carthey. Baterias

Para escucharlo Completito: Blacklight 2010

Album: Harmony - 1982

Album debut de The Wake. Salio a la luz en Diciembre de 1982, y fue grabado durante el mes de Octubre de ese año, en los estudios "Strawberry Studios Stockport", de este disco no se ha editado ningun simple, hay un simple anterior, con temas que no se incluyen en este album, Este simple editado en Enero de 1982 contiene los temas "On Our Honeymoon" y "Give Up".
Este album es bastante oscuro y muy atmosferico, bien trabajado y prolijo. Con mucha reminisencia a Joy Division, ya que demuestran haber sido influenciados por esta gran banda.
Un disco con una muy buena base ritmica, los bajos en conjunto con las baterias, nos transportan a viajes por exelentes lugares musicales, las guitarras, sin ser la gran protagonista, son tan sutiles, agradables y adecuadas y en conjunto con los teclados, producen preciosos temas que logran, que este disco sea grandioso, esplendido, intrigante y muy, pero muy interesante.
"Patrol" te llevara de paseo por catacumbas profundas, "Testament" te endulzara los labios, "Judas", una gloria para empezar el disco, "The Old Men", si tegustan los Cure, ni siquiera lo dudes y empieza por aqui, "Heartburn", pareciera un gran homenaje a los Joy Division, "An Inmaculate Conception" es junto con "Favour" simplemente joyas de la musica, particularmente empiezo escuchando el disco por este ultimo.
Un gran, gran album, que, si te gustan, los Cure, Joy Division, Ride, Simplemente no podes dejar escapar la oportunidad de tenerlo y escucharlo.

Temas:
- 1 Judas 3:18.-
- 2 Testament 2:16.-
- 3 Patrol 3:30.-
- 4 The Old Men 5:50.-
- 5 Favour (temazo) 4:13.-
- 6 Heartburn 4:58.-
- 7 An Inmaculate Conception 5:01.-

Datos:  
Diseño de Tapa: James Kay, The Wake 
Ingeniero: Chris Nagle (Fue el ingeniero de Unknow Pleasures)

Ingenieros asistentes: Chris, John 

Producido por: Chris Nagle y The Wake 

Temas escritos por: The Wake

Guitarras y voz: Gerard "Caesar" McInulty

Bateria: Steve Allen

Bajo: Robert Gillespie  

Teclados: Carolyn.

Para escucharlo Completo y degustarlo: Harmony 1982

Album: Soul Mining - 1983

Segundo album de The The, (Muchos lo consideran el debut de The The, otros, como en este caso, no, dado que el album anterior "Burning Blue Soul", salio como The The y no como album solista de Matt Johnson) que vio la luz en Octubre de 1983. De este album se desprenden, tres singles, "Uncertain Smile" en octubre de 1982, "Perfect" (este tema no se encuentra en el album editado en UK y Europa) febrero de 1983 y "This is The Day" en septiembre de 1983.
Un album al que muchos lo consideran un obra maestra oculta, no es tan oscuro como su antecesor, este es un album, musicalmente bastante mas vivido, un disco con paisajes sonoros no tan complejos, mas simples, pero que no significa que no haya un perfecto trabajo detras, un disco de lo mas interesante, con muy buenas letras, bordeando con el estilo Synth pop, New wave, con un sonido exquisito y de muy buen gusto, que te hara viajar, que te hara vibrar, que te hara bailar y que te dejara satisfecho de buena musica, y que te dejara con las ganas de volverlo a escuchar.
Podemos llegar a considerar que superficialmente, tiene un ritmo bastante bailable, pero no se dejen "engañar", hay mucho mas bajo esta superficie, un disco muy bueno, con muy buenas letras, con muy buena musica y con un exelente gusto, que te dejara en el paladar un gusto perfecto.
Por favor nunca dejes pasar la oportunidad de tenerlo o escucharlo.
(La tapa que se muestra, es la que se utilizo en la edicion de UK y Europa, no asi en algunos otros paises).
Este disco conto con la participacion en el tema "Perfect" (simple) de David Johansen (New York Dolls) en la armonica.

Temas:
- 1 I´ve been waitin´for tomorrow (all of my life)
Synthesizer [Synth Solo]: Thomas Leer
Bajo: Carnelle Hinds
Bateria: Zeke Manyika (Orange Juice)
- 2 This is the day
Violin: Paul Boyle
Bateria: Andy Duncan
Acordion: Wicks
- 3 The sinking feeling
Bajo: Jeremy Meek
- 4 Uncertain smile
Piano: Jools Holland
Bajo: Carnelle Hinds
Bateria: Andy Duncan
- 5 The twilight hour
Sintetizadores: Thomas Leer
Violin: Anne Stephenson
Bajo: Carnelle Hinds
Cello: Martin Mc Carrick
Bateria: Zeke Manyika
- 6 Soul Mining
Bateria: Andy Duncan
- 7 GIANT
Voces: Johnson, Hardiman, Manyika
Suintetizadores: Thomas Leer
Bajo: Carnelle Hinds
Bateria: Zeke Manyika
Percusion: Frank Want.
- 8 Perfect (No se encuentra en la version Europea, alli solo se edito como simple).

Datos:  
Arte del Album: Andy Johnson Dog 
Ingeniero: Paul Hardiman 
Producido por: Matt Johnson y Paul Hardiman 
Sintetizadores, Instrumentos, Percusion, Voces, Letras, Musica por: Matt Johnson 
Tipografias: Fiona Skinner

Para escucharlo y disfrutarlo completo: Soul Mining 1983

Album: Dog Man Star - 1994

Segundo album de la Banda "Suede", lanzado al mercado el 10 de Octubre de 1994. Debuto en el puesto nº 3 de UK Chart, del disco se lanzaron tres singles: "We are the Pigs" 14 de Septiembre de 1994, "The Wild Ones" 14 de Noviembre de 1994 y "New Generation" 30 de Enero de 1995.
Fue grabado en Master Rock Studios, Kilburn, Londres.
Es un album no tan comercial, oscuro y melodramatico, que su antecesor y debut de la banda, aqui abundan las melodias seductoras y las canciones son mas complejas, los sonidos inquietantes, magicos, y negros. Haciendo que este disco sea verdaderamente una joya.
Explora la soledad, la paranoia, el sexo, la locura, psicodelia y las drogas.
Un album que fue grabado en el medio de situaciones muy tensas para la banda y eso se refleja en gran parte de la grabacion del mismo. Dado que seria el ultimo disco con la participacion del guitarrista Bernard Butler, por las grandes diferencias musicales con Anderson, el resto de la banda, y con el productor, haciendo que Butler dejara la banda antes de terminar la grabacion del album, grabando ciertos arreglos, en otro estudio y lejos de la banda.
Igualmente debo admitir que el disco es un precioso legado, que no debes dejar de tener.
Realmente lo considero el mejor de la banda.

Los temas:
-1 Introducing The Band  2:38
-2 We Are The Pigs 4:19
-3 Heroine 3:22
-4 The Wild Ones 4:50
-5 Daddy's Speeding 5:21
-6 The Power 4:31
-7 New Generation 4:37
-8  This Hollywood Life 3:50
-9 The 2 Of Us 5:45
-10 Black Or Blue 3:48
-11 The Asphalt World (Tremendo tema) 9:25
-12  Still Life 5:24

Datos:  
Arreglos Orquestales y Conduccion por: Brian Gascoigne 
Cimbalom, Flauta [Ba-wu]: Andrew Cronshaw 
Diseño: Brian Cannon 
Bateria: Simon Gilbert 
Bajos: Mat Osman 
Ingenieros: Ed Buller, Gary Stout 
Ingeniero Asistente: Tracii Sherman 
Guitarras: Bernard Butler 
Masterizado por: Bob Ludwig 
Orquesta: Sinfonica de Londres 
Percusion: Phil Overhead 
Fotografia de Portada: Joanne Leonard [© 1971] 
Producido por: Ed Buller 
Saxofon, Flauta: Roddy Lorimer 
Direccion de Arte: Brett Anderson 
Canciones escritas por: Anderson - Butler 
Trombon: Richard Edwards 
Trompetas: Simon Clarke 
Voces Adicionales: Tessa Niles 
Voz: Brett Anderson.

  
Para escucharlo completo: Dog man Star 1994

Album: Brighter Than A Thousand Suns - 1986

Sexto Album de la banda Killing Joke, salio a la luz en Noviembre de 1986. Grabado en Hansa Tonstudios, Berlin. Mezclado en Sarm West Studios.
De este disco se han extraido dos singles, "Adorations" en Agosto de 1986 y "Sanity" en Octubre de 1986, estuvo en el puesto nº54 del UK Chart.
Es un disco, oscuro, poderoso y consistente, particularmente es el album que mas me gusta de Killing Joke, en su version original, un disco con un sonido bien darky, pero sin dejar de lado la potencia caracteristica de esta banda, muy buen sonido, muy buenos arreglos, la voz esta bien lograda, tiene mucho clima y lleva a los temas a su climax, como en "Sanity" o "ChessBoards" o "Love of the Masses", esa voz juega sobre un base ritmica tremenda, poderosa, sin dejar nada de lado, de la mano de Ferguson en la Bateria y Raven en el bajo (lo que hace este muchacho es para recomendar su escucha totalmente) y ni hablar de los exelentes arreglos y toque de esa guitarra que te puede llevar por climas etereos o a demolerte la cabeza en segundos, como en "Victory" o "Wintergardens", y ni hablar de las sutilezas de Jaz Coleman en los teclados, dandoles esa redondez climatica a este disco tremendo y hermoso. Me encanta empezar el disco por el tema tres "Chessboards", pero tampo estaria mal "Love of The Masses".
A petición de la banda, en el 2007, se realizo un remasterizado, y la restaurada mezcla, la llevo a cabo Chris Kimsey en lugar de Julian Mendelsohn, que apareció en la versión original. Las mezclas Kimsey son notablemente más vivas, prefiriendo el ataque limpio de bajo, batería y guitarra con en el synth-limpio, y un reverb mas pesado que el enfoque de la original.
Particularmente, a mi, me sigo gustando mas la version original.

La Version Original en CD, Contiene los siguientes temas:
- 1 Adorations 4:39
- 2 Sanity 4:44
- 3 Chessboards 5:47
- 4 Twilight Of The Mortal 4:12
- 5 Love Of The Masses 5:54
- 6 A Southern Sky 4:25
- 7 Victory 7:15
- 8 Wintergardens 5:24
- 9 Rubicon 7:06
- 10 Goodbye To The Village 5:30
- 11 Exile 6:09


Datos:  
Bajo: Paul Raven 
Arte: Stylorouge 
Bateria y Persucion: Big Paul Ferguson 
Ingeniero: Thomas Stiehler 
Guitarras: Geordie 
Mezclado por Julian Mendelsohn 
Personal: Alex Zander, Fil E. 
Fotograrfia de Paul Raven por Cindy Palmano 
Fotografia de Jaz, Geordie y Ferguson por Marion Schult 
Producido por Chris Kimsey 
Todas los temas son de Killing Joke 
Voz y Teclados: Jaz Coleman

Para escucharlo completo: Brighter Than A Thousand Suns

Album: Souvlaki - 1993

Este disco es el Segundo de la Banda "Slowdive", vio la luz el 17 de Mayo de 1993. Este album tuvo un solo single "Allison", el mismo salio en febrero de 1994.
Este album es un claro exponente del movimiento Shoegaze Ingles, nos elevara en un remolino agradable, donde la mezcla de los temas nunca es estatica ni predecible. El sonido esta definido por densas capas de texturas de guitarras, y otra gran parte del encanto del disco son las voces al unisono de los cantantes y guitarristas femenino/masculino de Rachel Goswell y Neil Nalstead.
Es un disco que posee una buena gama dinamica entre las canciones, algunas con gustito a nostalgia, como "Allison", otras, con delicadisimas guitarras y una base ritmica preciosa, como, "Here She Comes Now", y una pared de guitarras y ritmo que nos llevara de las narices a cualquier lugar de la imaginacion, como "Souvlaki pace station". O el himno de "When The Sun Hits", al cual particularmente, me parece ESPECTACULAR.
Este disco nos dara un hermoso paisaje sonoro y una experiencia completa y satisfactoria.
Si te gusta el movimiento Shoegaze, no podes dejar de tenerlo y quererlo, sino lo conoces, date el gusto de escucharlo, es un exelente album para empezar a degustar de este hermoso movimiento musical.
Datos:  
Cello – Spike 
Ingeniero: Andy Wilkinson (temas: 1-3-4-5-10), Chris Hufford (temas: 2-6-8), Guy Fixsen (temas: 1-3-4-5-10), Martin Nichols (temas: 7-9) 
Ingeniero Asistente: Giles Hall (Temas: 1-3-4-5-10), Marcus Lindsay (temas: 1-3-4-5-10), Yvette Lacey (temas: 1-3-4-5-10) 
Mezclado por: Ed Buller, Slowdive 
Manager: Richard Hermitage 
Fotografias: Steve Double 
Producido por: Slowdive 
Temas escritos por Halstead (1-2-3-5-7-8-9-10)
Temas escritos por Slowdive/Brian Eno: 4
Tema escritos por Slowdive: 6
Teclados en tema: 4 y 5 Brian Eno
Guitarras y Voces: Rachel Goswell
Guitarras y Voces: Neil Halstead
Guitarras: Christian Savill
Bateria: Simon Scott
Bajos: Nick Chaplin.


Temas:
- 1 Allison 3:52
- 2 Machine Gun 4:25
- 3 40 Days 3:15
- 4 Sing 4:49
- 5 Here She Comes 2:21
- 6 Souvlaki Space Station 5:59
- 7 When The Sun Hits 4:47
- 8 Altogether 3:42
- 9 Melon Yelow 3:53
- 10 Dagger 3:34

Para escucharlo Completo: souvlaki 1993

Album: Porno For Pyros - 1993

Luego de la separacion de Jane´s Addiction, Perry Farrell, junto a Perkins, se unieron con el guitarrista Peter DiStefano y el bajista Martyn Le Noble, grabaron durante el verano de 1992 en el Crystal Studio de Los Angeles, y sacaron a la luz en 1993, este disco "Porno For Pyros", muchos quieren compararlo con Jane´s, bueno, desde ya les digo, por favor, no lo hagan, esta banda habla y se mueve por si sola, veanla como algo distinto, que se vale por si misma.
Este disco nos da un ambiente y un sonido muy distinto a lo que se venian haciendo (por eso les pido la no comparacion).... Es un disco ultra psicodelico, con mucho sentimiento, las canciones son oscuras, pero muy intensas y muy hipnoticas, deamsiado hipnoticas. Peter DiStefano con sus guitarras, nos envolvera, en sueños hermosos, enroscandonos en espirales de sonidos, para dejarnos acostados en valles perfectos, la percusion de Perkins, nos remontara a lo exotico, donde este gran baterista trabajo con nuevos sonidos y muy buenos, por cierto, junto esto, con los bajos de Martyn Le Noble, le dan una majestuosidad a las bases ritmicas, ni hablar de Farrell con su particular voz, las letras, con grandes toques de humor (Negro??), rozando lo poetico (ojo rozando), haciendola sonar perfectamente, junto a sus silbidos y su toque maestro con la armonica, hacen de este disco algo verdaderamente bello.
Este Disco tuvo, tres simples promocionables: Pets (1993) - Cursed Female (1993) y Sadness (1994)
No voy a hablar mas, por favor, den a este disco, la oportunidad que merece, no comparen, dediquense a disfrutarlo, no los defraudara, es mas escuchenlo varias veces y lo terminaran buscando en las bateas, para tenerlo en su discoteca.

Datos:  
Arte de Tapa: Perry Farrell, Bill Hofstadter 
Bajo:Martyn Le Noble 
Bateria y Percusion: Stephen Perkins 
Ingenieros: Matt Hyde y Rob Seifert 
Ingeniero Asistente: Damien Wagner 
Guitarra: Peter DiStefano 
Masterizado por: Chris Belman 
Producido por: Matt Hyde 
Voces y Produccion: Perry Farrell 
Temas escritos por: Porno For Pyros

Temas:

1 - Sadness 2.33
2 - Porno For Pyros 3.06
3 - Meija (Temazo) 3.13
4 - Cursed Female (Temazo) 3.24
5 - Cursed Male 3.50
6 - Pets (Promocionable) 3.36
7 - Bad Shit 2.58
8 - Packin´25 4.08
9 - Black Girlfriend (Hermoso) 4.33
10 - Blood Rag 3.29
11 - Orgasm 4.27

Y les dejo este perlita: Performance de Meija.....

Para escuicharlo completo: Porno For Pyros

Album: The Smiths - 1984

Disco lanzado el 24 de Febrero de 1984, las primeras sesiones de grabacion, fueron producidas por Troy Tate, de The Teardrop Explodes, pero insatisfechos con su trabajo, re-grabaron con el productor John Porter y estas formaron el album. Grabado en Pluto (Manchester), Eden (Londres), Matrix (London) and Strawberry (Manchester), invierno de 1983. Los singles de este disco fueron: Hand in Glove 13/05/1983 - This Charming Man 31/10/1983 y What Difference Does It Make 16/01/1984
Musicalmente, podriamos decir, que fue un album de musica pop - synth pop, pero con el dominio musical de principios de los ochentas, todavia envuelto, en las influencias del New Romantic, la New Wave, y el toque punk de los Clash.
Como la mayoria de los albunes debut, muestra una banda cruda y dascarnada. Sin embargo, nos empieza a vislumbrar esos rasgos, que serian tipicos de los Smiths, la voz sutil, fuera de tono, y con cuasi arreglos liricos libres, de Morrissey, flotando, sobre los riffs concisos y estraordinariamente trabajados de Marr, las bases ritmicas, con bajos variables, perfectamente interpretados por Rourke, haciendo caso omiso a las rectas marcadas por las baterias de Joyce, logrando que todo funcionara de maravilla, como una maquina, aplanadora, consolidando todos los sonidos. Las letras de Morrissey, ricas en poesia, pero filosas en mas de un sentido, politico, vida, tristezas, nostalgia, sociedad, educacion, etc.... hacen de este disco una preciosura desde todo punto de vista.
Hasta el arte de tapa (una foto del torso desnudo del actor Joe Dallesandro), sacada de la pelicula Flesh de 1968, marco tendencia y la estetica de la banda.
Un disco que comienza tranquilo, con la cancion Reel Around de Fountain, es de los temas que ofrece las melodias inconfundibles del grupo, cuasi balada, y termina con la cancion Suffer Little Children, que nos cuenta sobre horribles asesinatos de niños, nos va a demostrar que lo intermedio es muy jugoso, tanto musicalmente como letristicamente, como por ejemplo "Hand in Glove", que segun nos cuenta la leyenda, habla del amor platonico de Morrissey por Marr.
Un disco debut, extraordinario, de una banda extraordinaria. No tiene desperdicio, un placer que hay que tener.

Datos:  
Bajo: Andy Rourke 
Bateria: Mike Joyce 
Ingenieros: Neil King, Phil Bush 
Guitarras y Harmonica: Johnny Marr 
Musica por: Johnny Marr 
Tapa: Joe Dallesandro 
Fotografia de Andy Rourke, Mike Joyce: Joelle Depont 
Fotografia de Johnny Marr: Andy Catlin 
Fotografia de Morrissey: Romi 
Pianoy Organo: Paul Carrack- en temas 1-2 y 9 
Producido por: John Porter 
Portada, diseño: Morrissey 
Voz: Morrissey 
Letras: Morrissey

Temas:
1 - Reel Around The Fountain
2 - You´ve Got Everything Now
3 - Miserable Lie
4 - Pretty Girls Make Graves
5 - The Hand That Rocks The Cradle
6 - This Charming Man (Solo EEUU)
7 - Still Ill
8 - Hand In Glove
9 - What Difference Does It Make?
10 - I Don´t Owe You Anything
11 - Suffer Little Children

Miserable Lie . en vivo en La Hacienda 1983 - Lujo.


Para escucharlo completo: The Smiths 1984

Album: Grab That Gun - 2004

Album de la Banda de Vancouver, Canada, The Organ. Vio la luz, luego de muchas vueltas, en el año 2004, el mismo fue producido por Kurt Dahle.
Es un disco que se va armando, a traves, de los tonos calidos y melancolicos de Jenny Smyth, con su gran organo "Hammond", con la mezcla entre "Morrisey - Moyet" de la voz de Katie Sketch, la guitarra, visitadora aserrima de los tonos de Johnny Marr, bien lograda de Debora Cohen y la base de muy buen tempo, lograda de la mano de la baterista Shelby Stocks y la bajista Ashley Webber, asi se conforma este gran disco hecho por unas grandes instrumentistas feminas.
Las canciones, forman su estructura, a traves, de matices y texturas inquietantes, atractivas y minimalistas del sonido, las melodias forman un tejido que surge de la mezcla del organo y el bajo, la entonacion de brillantes guitarras y la melancolia, el dolor y el goteo de emociones de las voces, las letras nos llevan a historias, algunas vividas por la cantente, y nos hablan de obsesiones de amor, soledades, tristezas, nostalgia y dolor. Logrando de este disco una mezcla de muchas bandas, haciendo que las lleguen a comparar, con grandes exponentes de la decada del ochenta, entre ellos los Smiths, Cure, Echo and The Bunnymen, entre otros.
El disco fue un debut, inmenso, que nos deparaba, un gran futuro para esta gran banda, pero se transformo (y malo para nosotros) en un "debut y despedida".
Aunque en el año 2008,  luego de su separacion, vio la luz un EP, denominado "Thieves", armado por Katie Sketch, pero el resto de la banda se acerco a grabar por separado.

Un gran disco, vale la pena escucharlo y tenerlo. Muy Recomendable.

Datos:  
- Arte de Tapa: David Cuesta, Mo Salemy, Randy "Tex" Iwata 
- Bajo: Ashley Webber 
- Baterias: Shelby Stocks 
- Guitarras: Debora Cohen 
- Organo: Jenny Smyth 
- Voces: Katie Sketch
- Masterizacion: Chris Potter 
- Productor, Ingeniero: Kurt Dahle, Paul Forgues, Todd Simko 


Los temas:
1- Brother 4:01
2- Steven Smith 2:02
3- Love, Love, Love 3:31
4- Basement Band Song 4:13
5- Sinking Hearts 2:09
6- A Sudden Death 2:54
7- There is Nothing I Can Do 2:35
8- I Am Not Surprised 2:44
9- No One Has Ever Looked So Dead 1:57
10- Memorize the City 3:10
11- Untitled 0:37

Para escucharlo completo: grab that gun 2004

Album: Spooky - 1992

Album debut de Lush, salio al mercado el 27 de Enero de 1992, gran banda de Shoegaze Britanica. Disco producido por el fantastico Robin Guthrie (Cocteau Twins). Spooky, es la continuacion del MiniAlbum "Scar". Spooky tuvo tres singles "Nothing Natural", "For Love" y "Superblast", y llego al Top Ten de las listas Inglesas, como asi tambien encabezo las listas Indie.
Es un disco sensual, brillante, encantador, un claro ejemplo del shoegaze ingles, es para escuchar y disfrutar y llenarse de este gran genero y de buenas letras. Se nota la mano de Guthrie, en su prolijidad, en el equilibrio, en el trabajo vocal y de las guitarras, todo esta muy trabajado, como todo lo que realiza este gran personaje de la musica.
Este disco nos envolvera con sus sonidos de guitarras distosionadas en una espiral nebulosa, que nos llevara, guiandonos por esas voces suaves y encantadoras, por diferentes paisajes etereos repletos de melodias. Nos dejara una atmosfera de placer interminable.

Es uno esos discos, que no se cansaran jamas de escuchar.
Si te gusta el shoegaze, ni lo dudes. Si no te agrada, simplemente te pido que le des una gran oportunidad, dado que no te va a defraudar.
Un disco muy recomendable.  
Arte de Tapa: Vaughan Oliver 
Bajo: Steve Rippon 
Bateria: Chris Acland 
Ingenieros asistentes: Lincoln Fong y Mitsuo Tate 
Guitarras y Voces: Emma Anderson y Miki Berenyi 
Fotografias: Jim Friedman 
Productor e Ingeniero: Robin Guthrie 
Temas compuestos por:  Emma Anderson (tracks: 2-3-7-9-11-12), Miki Berenyi (tracks: 1-3-4-5-6-8-10)

Los temas:
1 - Stray: 2.07
2 - Nothing Natural: 5.54
3 - Tiny Smiles: 4.26
4 - Covert: 3.34
5 - Ocean: 4.49
6 - For Love: 3.29
7 - Superblast !: 4.07
8 - Untogether: 3.33
9 - Fantasy: 4.27
10 - Take: 3.28
11 - Laura: 3.22
12 - Monochrome: 5.05

Para Escucharlo Completito: Spooky 1992